En Gravity dirigí un anuncio de perfume combinando un plató virtual en Blender con modelos de imagen y vídeo con IA. El proyecto ya está terminado: en sus cinco sesiones puedes seguir cómo planteamos el anuncio, decidimos los planos y probamos distintas herramientas hasta llegar al resultado final.
El reto de Gravity era construir una historia breve con un protagonista reconocible, un producto consistente y varios planos conectados. No quería pedirle a un modelo que hiciera algo cinematográfico y aceptar lo que saliera: quería decidir qué pasaba, dónde se colocaba la cámara y cuánto duraba cada acción.
Preparé el guion técnico y la lista de planos, generé un storyboard y comprobé los tiempos con una animática en Remotion. Después construí una previs en Blender con escenarios y personajes sencillos. Esa escena no era el acabado final: me permitía revisar las cámaras, los movimientos y el montaje antes de generar los planos.
Trabajé referencias de personajes, producto y escenarios y comparé cómo los modelos de imagen y vídeo interpretaban el material. Una dificultad importante fue distinguir qué debían respetar de la maqueta y qué no debían copiar. Simplificar la escena y precisar esas instrucciones cambió el resultado.
En las pruebas de este anuncio preferí Seedance por la naturalidad de los planos. Eso no lo convierte en el mejor modelo para todo: la comparación se hizo para una pieza y unas referencias concretas, no como un benchmark.
El 29 de octubre revisé el anuncio final y di Gravity por cerrado. También recorrí el sistema audiovisual que fui construyendo y lo probé con otra idea hasta llegar a su previs en Blender. Esa segunda prueba no era otro anuncio terminado.
Convertir una idea de anuncio en guion técnico y lista de planos, y revisar los tiempos con storyboard y animática antes de producir.
Construir una previs en Blender para decidir encuadres, movimientos de cámara y duración de las acciones.
Preparar referencias de personajes, producto y escenarios para guiar la generación de imagen y vídeo.
Comparar modelos para una pieza concreta y distinguir qué deben respetar de una maqueta y qué no deben copiar.
Revisar los planos y sus variantes como partes de un anuncio, en lugar de elegir cada generación de forma aislada.
Recoger las decisiones del proceso en un sistema reutilizable y probarlo con otra idea hasta la previs.
Sesiones de este proyecto
Conectamos Blender con Kilo mediante MCP y construimos una primera escena animada con cámaras y objetos sencillos. La prueba nos permitió revisar qué podía controlar el agente y cómo comprobar
Convertimos la idea de Gravity en un guion técnico y una lista de planos. Generamos el storyboard con Gemini, probamos los tiempos en una animática de Remotion y llevamos esa
Preparamos las referencias de personajes, perfume y escenarios de Gravity y comparamos resultados de modelos de imagen. También grabamos una referencia provisional de voces. La generación de los...
Probamos H3, Seedance y Kling con las referencias de Gravity y revisamos los planos generados. Seedance encajó mejor por naturalidad en este anuncio; simplificar la maqueta y precisar qué no
Revisé el anuncio final y cerré Gravity. Recorrí las decisiones de dirección y el sistema audiovisual que salió del proyecto y lo probé con otra idea hasta la previs en
Los recursos de este proyecto están disponibles para miembros de LMB.
El proceso
En las sesiones puedes ver qué hicimos en cada etapa. Las grabaciones y notas están disponibles para miembros cuando se hayan publicado.
